Creative AI: zwischen Aha-Momenten, Augenrollen und echten Möglichkeiten

Generative AI ist da. Und sie bleibt. Sie schreibt Texte, malt Bilder, denkt mit, denkt manchmal daneben und ist erstaunlich selbstbewusst dafür, dass sie eigentlich keine Ahnung hat, was sie tut. Trotzdem (oder gerade deshalb) ist sie inzwischen fester Bestandteil kreativer Arbeit – von kleinen Studios bis zu globalen Marken.

Genau aus dieser Praxis heraus wird das Seminar geleitet: von Dominik Heinrich, Global Head of AI Design bei Coca-Cola in New York. Also jemand, der generative AI nicht erklärt, weil sie gerade im Trend ist, sondern weil sie Teil seines Arbeitsalltags ist – inklusive aller Chancen, Reibungen und offenen Fragen.

Die meisten von uns haben längst mit GenAI experimentiert. Mal fasziniert, mal genervt, oft beides gleichzeitig. Denn so beeindruckend die Ergebnisse manchmal sind – so schnell stellt sich auch die Frage: Ist das jetzt wirklich gut? Oder nur schnell? Hilft mir das gerade beim Denken? Oder denkt hier eigentlich jemand anderes für mich?

Das Seminar „Creative AI Basics“ nimmt genau diese Ambivalenz ernst. Es geht darum, Maschinen als das zu betrachten, was sie sind: Werkzeuge mit Eigenheiten, Stärken, Schwächen – und einer erstaunlichen Neigung zur Selbstüberschätzung.

Wir schauen uns an, wie generative AI heute in kreativen Prozessen eingesetzt wird, was dabei gut funktioniert, wo sie zuverlässig scheitert und warum das gar nicht so schlimm ist. Im Mittelpunkt stehen keine Tool-Listen, sondern Fragen von Haltung, Entscheidung und Zusammenarbeit zwischen Mensch und Maschine. 

Wir beschäftigen uns u. a. mit: 

• GenAI als kreativer Sparringspartner (nicht als Orakel) 
•  Prompting, Kontext & iterative Zusammenarbeit – inklusive Missverständnissen 
•  Multimodale Workflows zwischen Text, Bild, Video und Idee 
• Human in the Loop: Warum Menschen immer noch eine gute Idee sind
• Qualität, Originalität & Handschrift in Zeiten sehr fleißiger Maschinen
• Tempo vs. Tiefe: Wann AI hilft – und wann sie nur beschäftigt 
• Orientierung im AI-Dauerfeuer, ohne jedem neuen Tool hinterherzulaufen

Am Ende geht es nicht darum, „alles zu können“, sondern besser zu entscheiden, wann und wie generative AI sinnvoll Teil der eigenen kreativen Arbeit sein kann – und wann man sie freundlich, aber bestimmt wieder aus dem Raum bittet. 

Das Seminar befähigt Kreative, GenAI als Werkzeug im eigenen Denken, Gestalten und Urteilen zu nutzen – statt sich von Tools treiben zu lassen.

Was erwartet dich im Seminar?

1. KI-Grundlagen und kreative Orientierung

Diese Session schafft die gemeinsame Grundlage: Wie generative AI heute funktioniert, warum sie so leistungsfähig wirkt – und wo ihre Grenzen liegen. Es geht nicht um technische Tiefe, sondern um ein solides Verständnis, das hilft, Möglichkeiten realistisch einzuschätzen und bessere kreative Entscheidungen zu treffen.

Anhand aktueller Beispiele aus Werbung, Design, Innovation und Markenarbeit zeigt Dominik Heinrich, wie AI in unterschiedlichen Kontexten eingesetzt wird – und warum es oft weniger um Tools geht als um Haltung, Fragestellung und Rahmenbedingungen.

Ziel dieser Session ist Orientierung: ein gemeinsames Begriffsverständnis, ein realistischer Blick auf Potenziale und ein Gefühl dafür, wann AI sinnvoll ist – und wann nicht.

2. Bildgenerierung & visuelle Workflows

In dieser Session geht es um visuelle Arbeit mit generativer AI – von der Idee über Varianten bis zur Bewertung von Ergebnissen. Die Teilnehmenden erkunden, wie Bild-AIs in kreativen Prozessen eingesetzt werden können, wo ihre Stärken liegen und warum sie manchmal erstaunlich danebenliegen.

Statt fixer Tool-Demos steht das Zusammenspiel aus Prompting, Kontext und Iteration im Mittelpunkt. Anhand konkreter Aufgaben wird sichtbar, wie sich visuelle Ideen entwickeln, verändern und schärfen lassen – und welche Rolle menschliche Entscheidung dabei spielt.

Der Fokus liegt auf Arbeitsweisen, nicht auf einzelnen Tools: Wie entstehen brauchbare Ergebnisse? Wie erkennt man Qualität? Und wie integriert man Bild-AI sinnvoll in bestehende kreative Abläufe?

 Tony Jones, preisgekrönter Creative Director aus den USA, führt durch diese Session.

3. Text-AI als Sparringspartner im kreativen Prozess

Diese Session widmet sich Text-AIs als Denk- und Konzeptionswerkzeugen. Im Mittelpunkt steht die Frage, wie AI beim Entwickeln, Strukturieren und Weiterdenken von Ideen unterstützen kann – ohne den kreativen Prozess zu dominieren.

Die Teilnehmenden experimentieren mit unterschiedlichen Herangehensweisen, lernen, wie Kontext, Fragestellung und Iteration die Qualität der Ergebnisse beeinflussen, und reflektieren, wo Text-AI echte Unterstützung bietet – und wo menschliches Urteilsvermögen unverzichtbar bleibt.

Ziel ist es, Text-AI nicht als Schreibmaschine, sondern als Sparringspartner im Denken zu nutzen.

Das Ziel des Workshops

Ziel des Workshops ist es, Orientierung und Sicherheit im Umgang mit generativer AI zu gewinnen – fachlich, kreativ und persönlich.
Die Teilnehmenden lernen unterschiedliche Herangehensweisen kennen, reflektieren ihre eigene Rolle im Zusammenspiel mit AI und entwickeln ein besseres Gespür dafür, wie sie generative Technologien sinnvoll, kritisch und selbstbewusst in ihre kreative Arbeit integrieren können.

ACHTUNG: Da unser zweiter Dozent Tony aus den USA kommt, ist die Seminarsprache im Workshop teilweise Englisch! Bei Verständnisproblemen kann euch Dominik aber auch einzelne Dinge noch einmal auf Deutsch erklären.

Du hast schon einen guten Überblick und möchtest in spezifische AIs tiefer eintauchen? Dann schau dich doch auf unserer >>AI-Themenseite einmal genauer um.